Picasso

Picasso period español y por eso, según dicen, comenzó a dibujar antes que a hablar. Cuando niño, se sintió atraído de manera instintiva hacia las herramientas del artista. En sus primeros años pasaba horas en feliz concentración dibujando espirales con un sentido y un significado que sólo él conocía. Otras veces dejaba de lado sus juegos infantiles para trazar sus primeras imágenes en l. a. area. Tan temprana expresión artística encerraba los angeles promesa de un raro don. No hay que olvidar hacer mención de Málaga, pues fue ahí donde, el 25 de octubre de 1881, nació Pablo Ruiz Picasso, y fue ahí donde pasó los primeros diez años de su vida. El padre de Picasso period pintor y profesor en los angeles Escuela de Bellas Artes y Oficios. Picasso aprendió de él los rudimentos del entrenamiento académico formal en arte. Luego fue a estudiar a los angeles Academia de las Artes en Madrid, pero no se graduó. Antes de cumplir los dieciocho años había llegado al punto de mayor rebeldía; repudió los angeles estética anémica de l. a. academia junto con los angeles prosa pedestre del realismo y, naturalmente, se unió a aquellos artistas y escritores que se llamaban a sí mismos modernistas, a los inconformistas, aquellos a los que Sabartés llamó “la élite del pensamiento catalán” y que se habían agrupado en torno al café de artistas Els Quatre Gats. Durante 1899 y 1900 los únicos temas que Picasso ponderó meritorios fueron aquellos que reflejaban l. a. “verdad final”, l. a. fugacidad de l. a. vida humana y los angeles inevitabilidad de los angeles muerte. Sus primeras obras, agrupadas bajo el nombre de “Periodo Azul” (1901-1904), consisten en pinturas con matices azulados y fueron el resultado de l. a. influencia de un viaje que realizó por España y de los angeles muerte de su amigo Casagemas. Aunque Picasso mismo insistió varias veces en l. a. naturaleza subjetiva e interna de su Periodo Azul, su génesis y, en especial, el azul monocromático se explicaron durante muchos años como el easy resultado de varias influencias estéticas. Entre 1905 y 1907, Picasso inició un nuevo periodo, conocido como el “Periodo Rosa”, que se caracterizó por un estilo más alegre con colores rosados y anaranjados. En Gosol, en el verano de 1906, l. a. forma del desnudo femenino asumió una importancia extraordinaria para Picasso. los angeles importancia que los desnudos femeninos tendrían para Picasso en cuanto a temática durante los siguientes meses se hizo patente cuando creó los angeles composición de una pintura grande titulada Las señoritas de Aviñón. De los angeles misma manera que el arte africano se considera como el issue que llevó al desarrollo de l. a. estética clásica de Picasso en 1907, las lecciones de Cézanne se perciben como l. a. piedra angular de este nuevo avance. Después de su periodo cubista, en l. a. década de 1920, Picasso volvió a un estilo artístico más figurativo y se acercó más al movimiento surrealista. characterizeó cuerpos monstruosos y distorsionados, pero en un estilo muy own. Después del bombardeo de Guernica en 1937, Picasso creó una de sus obras más famosas, que se convirtió en símbolo crudo de los horrores de esa guerra y, de hecho, de todas las guerras. En los angeles década de 1960, su estilo artístico cambió de nuevo y Picasso comenzó a volver l. a. mirada al arte de los grandes maestros y a basar sus pinturas en los angeles obra de Velázquez, Poussin, Goya, Manet, Courbet y Delacroix. Los últimos trabajos de Picasso fueron una mezcla de estilos que dio lugar a una obra más colorida, expresiva y optimista. Picasso murió en 1973, en su villa de Mougins. El simbolista ruso Georgy Chulkov escribió: “La muerte de Picasso es una tragedia. Sin embargo, aquellos que creen que pueden imitar a Picasso y aprender de él son ciegos e inocentes. ¿Aprender qué? Estas formas no tienen una contraparte emocional fuera del infierno, pero estar en el infierno significa anticipar l. a. muerte. Los cubistas difícilmente cuentan con un conocimiento tan ilimitado”.

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En los angeles década de 1900, Picasso escribió en uno de sus poemas: “Eres lo mejor que existe en el mundo. El colour de los colores… el más azul de los azules”. El Período Azul en su totalidad, durante los tres años que duró, dio como resultado un arte heterogéneo y complejo, tanto en su estilo como en el contenido. Acróbata con balón (Acróbata y joven equilibrista) 1905 Óleo sobre lienzo, 147 x ninety five cm Museo Pushkin de Bellas Artes Moscú eighty four 85 Según el mismo Sabartés, el Retrato de Jaime Sabartés, creado en París entre octubre y noviembre de 1901, pertenece a l. a. época del comienzo del Período Azul. El azul es el verdadero tema de l. a. pintura, una expresión del estado de ánimo del poeta. Este colour, abstracto y common, logra que l. a. figura de Sabartés, sentada en l. a. mesa de un café, se convierta en un símbolo de l. a. melancolía poética que se asoma por el horizonte vacío del mundo. Estudio de familia de saltimbanquis (Comediantes) 1905 Aguada y carboncillo sobre cartón 51,2 x 61,2 cm El Ermitage, San Petersburgo 86 87 El azul es l. a. metáfora cromática de l. a. tristeza y el dolor; sin embargo, hacia finales de 1901, el deseo de expresar estos sentimientos de manera más directa motivó a Picasso a volcarse a l. a. escultura. El predominio de los angeles forma en sus pinturas, reconocido por Daix, indiscutiblemente da cuenta del interés del pintor. Picasso comenzó a esculpir no sólo porque este recurso le permitía hacer más concreta su concept plástica, Familia de acróbatas con un mono 1905 Aguada, acuarelas, pastel y tinta china sobre carton, 104 x seventy five cm Göteborg Konstmuseum Gotemburgo 88 89 sino porque también respondía a su necesidad de imponerse límites estrictos sobre sí mismo, para así alcanzar el medio de expresión más ascético. En los angeles pintura los angeles visita, todo lo relacionado con el suceso representado es generalizado y sobrio. Picasso no sólo restringía los detalles, sino que conscientemente limitaba sus medios de expresión al punto del ascetismo. Niño desnudo 1905 Témpera sobre cartón, 67,5 x fifty two cm El Ermitage, San Petersburgo ninety El azul monocromático uncomplicated e indistinto corresponde a los angeles característica elemental de l. a. composición, el carácter plástico y lineal generalizado. Al simplificar los angeles forma, Picasso le proporcionó mayor complejidad y profundidad al contenido, convirtiendo el tema critical en una escena common y atemporal: el triste encuentro de dos simbólicas hermanas en otro mundo. También puede ser que en l. a. visita el pintor haya descubierto por primera vez los angeles ley de los angeles ecuación plástica y asociativa de los diferentes objetos. Mujer española de Mallorca 1905 Aguada y acuarela sobre cartón, sixty seven x fifty one cm Museo Pushkin de Bellas Artes Moscú ninety two 93 Más tarde, esta ley se convertiría en un instrumento activo e importante de sus imágenes poéticas, l. a. poesía de l. a. metamorfosis, nacida en el Período Cubista y mantenido hasta el ultimate. l. a. visita, probablemente finalizada durante el otoño de 1902, marca l. a. culminación de los angeles primera etapa del Período Azul. Muchacho con pipa 1905 Óleo sobre lienzo, a hundred x 81,3 cm Colección de los angeles Sra.

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